10月11日下午，由人事处、党委教师工作部、人才办主办的海南大学青年学者讲坛第16期在思源学堂多功能厅开讲。本期讲坛邀请到徐文廷、冯洁、陈彦方、肖雄四位老师先后就“文化景观与景观文化再发现”、“融合与创新：艺术设计学交叉学科新范”、“由西洋弦乐艺术史探究当代中提琴发展”、“艺术的科学与科学的艺术”进行了学术研讨，并与在座师生就讲题相关问题开展深入交流探讨，现场讨论氛围浓厚。

文化景观具有自然与文化相结合，物质与精神并存的复杂特性。景观因人类的作用而不断变化,因此文化景观是人类文化与自然景观相互影响、相互作用的结果。徐文廷老师通过时间尺度以及文化地域尺度，首先从文化景观构成与类型入手，结合文化景观“生存”的生态环境对研究对象的时空过程进行了研究。再借由文化生态学的研究立场和方法，从文化景观的螺旋形态的环境响应模式，将时间与空间两个维度引入整个文化景观演化机制的研究过程中，从其“活着”的角度发现了文化景观的变化是随着文化对人地观和心理以及文化内核所发生的“适应”或“演替”（或两者同时存在）而先后发生，并且外在变化与文化内核存在着适应性的映射关系。

在全球聚变的科技时代，疫情肆虐的特殊时期，国家更深层次的改革与更高水平的开放正在加快形成新的发展格局和新的战略起点。新一轮的科技革命与产业革命正在重塑着人们的生活方式，开启着人类的深刻反思，以及对设计与设计学科的发展提出了新的要求。冯洁教授在报告中介绍了她的新书《Fashion in Altermodern China》，并就其观点“中性主义设计理念”与“另现代中国”发展模式进行阐释。她认为，在面临新观念、新信息、新挑战的后疫情时代，艺术设计学学科发展应“主动求变”以顺应“时代之变”，艺术设计学在新时期的教育模式应将创新型教育模式与“以问题为导向的交叉学科思维模式”结合起来，打破学科壁垒，自然与人文并重，科学与艺术融合，传承与创新并举，全球化与多元化共存，坚持可持续发展，以人为本，顺应时代，为国家培养面向未来面向世界的复合型、创新型人才。

西洋弦乐器发展的历程里，中提琴是保留最完整与最贴近人声的乐器，但仍然鲜为人知。陈彦方老师在报告中指出在古典时期的中提琴转变为填补和声的功能性乐器，由海顿确立其在室内乐与交响乐中不可或缺的地位。到了19世纪末，巴黎音乐学院在全球首先提供中提琴演奏学位，成功带领了中提琴的教学与发展。陈彦方老师随后展示了由H. Ritter首先改良提出Viola Alta加强厚实的音色效果，并展示了由W. Primrose成立的国际中提琴典藏数据库，指出其完整保存了过往今来的史料，认为其将成为探究当代中提琴发展不可或缺的资源。

从达·芬奇到爱因斯坦，从古希腊到近现代，艺术与科学从原本的共生体逐渐分裂开来，然而这到底是自然规律的演化，还是人为所导致的意外结果，肖雄老师在报告中从哲学和史学的角度探讨了艺术与科学之间的区别与联系，通过案例呈现艺术中的科学基础以及科学中的艺术手段，以此跨越艺术与科学之间的鸿沟，阐释艺术与科学的通史教育本质，激发对艺术与科学的互通关系的思考。